影視行業納稅評估模型，抵制“天價片酬”仍需多方努力,視頻網站、影視公司們已經開了個好頭

近期，天價片酬問題一直處于娛樂行業輿論的風暴眼。在政府調控政策的重拳出擊下，行業各界也紛紛加入規范行業秩序的行列中。

8月11日，愛奇藝、優酷、騰訊視頻三家頭部視頻平臺聯合正午陽光、華策影視、檸萌影業、慈文傳媒、耀客傳媒、新麗傳媒六大影視制作公司共同發出《關于抑制不合理片酬，抵制行業不正之風的聯合聲明》。

8月12日，以華誼兄弟為會長單位的橫店影視產業協會，匯集了博納影視、橫店影視、樂視花兒影視、唐德影視等400余家影視企業，發表了《關于“加強行業自律、規范行業秩序、促進影視精品創作”的倡議》。

聯合聲明和倡議中都提到了天價片酬、“陰陽合同”、偷逃稅等行業核心問題，并指出將發揮行業組織作用，共同規范行業秩序，加強行業自律，促進影視行業創作精品化。

那么，天價片酬是如何形成的呢？又要如何將規整行業之風的號召落到實處呢？

天價片酬形成其來有自，行業發展的必經之痛

到底什么樣的片酬才是合理的？在歐美日韓的影視市場上，演員片酬一般不超過成本的30%-40%。據2018年日本周刊《FIASH》統計，排名第一的水谷豐也不過每集21萬，緊隨其后的木村拓哉和石原里美每集都在12萬到14萬之間。

眾所周知，我國娛樂產業尚未達到國外發達國家的水平，造成天價片酬的原因究其根源，還是市場的不成熟及產業對于人氣的過度追捧。

首先，對比新演員，對于制作方來說啟用所謂的“流量明星”更為保險，演員的知名度與號召力在“粉絲經濟”時代不斷被放大，形成惡性循環。在產業野蠻“圈地式”發展的階段，以超級IP、流量明星、高投入制作的影視劇更容易引發行業的哄搶。

這種明星效應的被放大，一方面導致一線明星片酬水漲船高，大量三四線以及新演員被迫退出市場，出現結構性失調；另一方面，也使得一些演員的“收入”與“演技”之間出現失衡。

正如人民日報官方微博評論的那樣：“演員單集片酬禁超100萬元，業內巨頭聯手抵制天價片酬。勞有所得理所應當，高不可測就難免惹人非議。明星講身價更需重評價，倘若賺得盆滿但觀眾不滿，星途只會越走越暗。設置片酬紅線，就是為了提高演技上限，打破流量光環的局限。用實力說話，才能對得起觀眾，經得起琢磨?！?/p>

其次，影視行業雖然多次呼吁限薪，甚至形成某種程度上的價格卡特爾（協定、同盟），但在競爭激烈、壟斷不夠的市場上，價格卡特爾都會迅速解體。為了獲取先發優勢，一些影視公司不惜破壞行業規則，對產業發展造成了破壞性影響。

此外，相關法律法規亦有待成熟。作為一個系統性工程，遏制明星天價片酬需要相關主管部門加強調控力度，引導影視行業建立規范有序的市場秩序。

正視問題，更為定量化的全行業行動已經開始

在行業發聲之前，中共中央宣傳部、文化和旅游部、國家稅務總局、國家廣播電視總局、國家電影局等聯合印發《通知》，要求加強對當下影視行業存在的如天價片酬、“陰陽合同”、偷逃稅、不遵守合約等諸多亂象問題的治理，推進依法納稅，促進影視行業健康發展。

對于政府提出的宏觀意見，產業各方也給予出具體的解決方案。在這次三家視頻網站與六大影視制作公司聯合發布的《關于抑制不合理片酬，抵制行業不正之風的聯合聲明》中，將總片酬（制作成本40%）、主要演員片酬（總片酬70%）、單個演員單集片酬（100萬）與總片酬（5000萬）都做了明確聲明。

這是中國影視行業首次明確了演員的最高片酬限額，等于給劇制的演員成本設置了一個“上限”。

資深制片人梁振華在接受媒體采訪時表示：“因為已經有了價格的天花板，在價格博弈的空間不大，那么平臺方、制作方、演員會把更多的精力和關注度放在作品品質上來，包括選題、市場影響力、人物塑造、文化品質等。因為核心競爭力已經不是價格，而會是內容本身。經過撥亂反正后，行業會回到正常的軌道上來，這是良性的?！?/p>

當天價片酬已經成為行業發展的阻力，一場全行業的“刮骨療毒”勢在必行！通過播出平臺與制作力量的聯合，著眼全面，將天價片酬放在產業鏈條中解決，這也是一次從政府到市場、眾多機構參與的聯動反應。

根治亂象，既要回歸理性、也要落到實處

對于行業亂象的解決辦法既要靠政府、靠行業，更要靠市場。借鑒香港“前店后廠”的培養方式、借鑒韓日評估演員價值確定片酬范圍、借鑒歐美培養大制片廠式制片人……不少業內人士都提出了他們心中影視行業的理想模型。

還有不少業內聲音指出，應“建立穩定的造星機制，暢通造星渠道，讓更多新鮮血液加入這個行業，才能讓影視業的供需更加平衡?！?/p>

對于片酬這一問題，行業也已經有了更為清醒的認識：

演員還是要靠演，觀眾素質的不斷提高讓“虛高人氣”泡沫被不斷擠壓。

可以看到，無論是《沙?！分械那仃?、《延禧攻略》中的吳謹言還是《媚者無疆》中的李一桐，有能力的新人與有實力的戲骨正在以一股選角“清流”撼動市場。

而《雙世寵妃》《結愛·千歲大人的初戀》等不俗口碑劇集的出現，也體現出視頻平臺在具體劇集制作中貫徹小而美策略，一并控制總片酬的策略性思考。

越來越多大IP與明星流量劇撲街，反而是眾多中小體量卻制作精良的劇集一騎絕塵，逆襲為爆款。

在影視制作精品化之路上，“戲比天大”已經漸成趨勢，“流量”絕非至上的理念也已形成行業共識。光明網撰文指出，“作為一項市場化的文化產業，影視生產、制作和播出有其客觀規律性，并已經逐步形成標準化、規范化的生產規程?！?/p>

治理天價片酬，既要回歸理性，也要落到實處。只有影視制作機構把關注重心轉移到“好故事、好劇本”上，以更具匠心的制作方式，選用更為合適角色的演員，通過作品本身的魅力來征服觀眾，才能夠戒掉觀眾對于“流量明星”的依賴，這能夠徹底解決天價片酬這一行業頑疾。

從另一個角度來考慮，這波抵制熱浪也帶給行業帶來了一次機會——一種秉持團結、理性、積極的態度，讓行業更加正道發展的機會。

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